先日キース・ジャレット・トリオのコンサートを聴きに行った東京で、かれこれ二十年来の友人であるギタリスト、鈴木大介くんと久しぶりにゆっくり話が出来た。
ここ数年彼は大変忙しい身なので、このような機会は私にとってありがたい時間である。
彼の話はいつも私の脳を活性化させてくれる。
 
 
 
今回の会話の中でとくに印象的だったテーマのひとつは、
“東京のミュージシャンと地方のミュージシャンのスタンスの違い”
についてだった。
鈴木くんは
「音楽をピュアに突き詰めるには、地方にいるミュージシャンの方が有利だ」
と言うのである。
前々回のわたしのブログ（外国人として）の内容にもつながる話であるが、
東京はあらゆる分野の最高峰の人達が来日して、毎日のようにコンサートを行なっている
世界でも特殊な街といえる（このあいだやってたフラメンコのカニサレスもそうだし、
もちろん今回のキースも、、、）。
 
 
 
つまり“本家家元”がぞくぞくとやってくる「東京」という街で、本家をリスペクトする
ことはあっても、そのコピーなどやっていて太刀打ち出来るわけがない。
ではどうすれば太刀打ちできるか、、、。
 
 
 
日本人として、あるいはひとりの一個人として、伝統とは別の価値を確立する。
もしくは“本家が（本家であるがゆえに）出来ないアプローチ”を描き出すしかない。
だから東京ほど本家が頻繁に訪れない「地方」のほうが、むしろ本家を最大限リスペクト
しつつ、洗練された世界を追い求め易いのかもしれない。
“日本人としてのアイデンティティー”や“個人的なキャラクター”を打ち出さざるを得ない
東京のミュージシャンのほうが、結果地方よりも「泥臭い演奏」になるというのはなんと
皮肉な、、、。
もっとも以上のことを踏まえて演奏活動している“東京クラシックギタリスト”が果たして
どのくらいいるのだろうか？（“地方クラシックギタリスト”もしかり、、、）
 
 
 
しかし“東京ギタリスト”と“地方ギタリスト”のスタンスの違いがあるとはいえ、
お互いが「関係ないね」とそっぽを向くのではなく、リスペクトし合いながら
どのように手を取り合ってやっていけるか、を考えてゆきたいね、、、
と、まあ以上のような結論になった。
 
 
もちろん他にもいろんなテーマ（来たるべき次世代のクラシックギター界について、とか）
を出してもらったが、それはまた追々、、、。
 
２０１３．５．１３．